حول رؤية الفنان - السيرة الذاتية - قطاع الفنون التشكيلية

- افتتح معرض الفنان المصري معتز كمال بجاليري `نوت` في الزمالك، تحت عنوان `شغب`، وهو المعرض العاشر للفنان معتز كمال في مصر، ويستمر المعرض حتى التاسع من نوفمبر المقبل.
- وقد حظي المعرض منذ لحظاته الأولى باهتمام النقاد والجمهور، لما يحمله من طاقة تشكيلية مفعمة بالانفعال والتأمل في آن واحد.
- في أعماله الجديدة، لا يكتفي معتز كمال بنقل الواقع، بل يعيد تشكيله من الداخل؛ حيث يتحول اللون في لوحاته إلى أداة بوح تعبّر عن حالات نفسية متقلبة، تتراوح بين الانفتاح على الضوء والطبيعة، وبين لحظات من الهدوء الممزوج بالحنين، وصولًا إلى مناطق يغمرها الدخان والرماد في دلالات وجودية عميقة.
- تبدو تجربة الفنان معتز كمال هنا كرحلة داخلية بين الحضور والغياب، وبين الانفجار والصمت، وبين الحلم والواقع. ويكشف هذا المزج بين الأضداد عن حس فلسفي وشاعري في مقاربة التشكيل المعاصر.
من الناحية التقنية، يُظهر معتز كمال وعيًا ماديًا عاليًا باللون والسطح، حيث يعتمد على الطبقات اللونية المتراكبة (Layering) لإنتاج عمق بصري ونفسي، ويستخدم تقنيات الخدش والسحب والتغليف لتوليد إحساس بالزمن المترسب داخل اللوحة. كما تتلاشى الحدود بين الشكل والخلفية، فتبدو الأعمال ككائنات تنمو وتتطور أمام العين، لا كرسوم جامدة.
- لا يسعى الفنان معتز كمال إلى التجريد كغاية، بل يوظفه كـ لغة شخصية للتعبير عن التجربة الوجدانية. فاللون والحركة في لوحاته هما وسيلتان لإعادة تعريف الجمال بوصفه طاقة داخلية، لا مظهرًا خارجيًا. ومن هنا، يتحول العمل الفني إلى مساحة للتأمل في الوجود والذاكرة والطبيعة، بعد أن تتبخر التفاصيل وتبقى الروح وحدها.
يترك معتز كمال مساحة واسعة للمشاهد كي يشارك في بناء المعنى؛ فكل لوحة تحتمل أكثر من قراءة. يرى البعض فيها مناظر طبيعية متحررة من التفاصيل، وآخرون يقرأونها كصراع داخلي أو كحلم يتبدد في الضوء، بينما يراها آخرون كاستدعاء لذكريات بعيدة.
- يقدّم معتز كمال في معرضه `شغب` تجربة تشكيلية متكاملة تسعى إلى البحث عن الجوهر الإنساني من خلال التجريد. هي رحلة بين اللون والذاكرة، بين المادة والروح، تعبّر عن وعي تشكيلي ناضج يوازن بين التقنية والفكرة، وبين السيطرة والعفوية، ليصل إلى شعرية بصرية تتجاوز حدود اللغة وتستقر في منطقة الإحساس الصافي.